正在热播的《一年一度喜剧大赛》最近收获很多观众共鸣，有豆瓣网友评价，“终于看到了让人不尴尬的喜剧节目”。究其原因，是因为它以现实生活为创作底色，反应当下年轻人的生活与文化，因此获得年轻用户认可，并从中获得共鸣、慰藉。

大众传媒最初始的功能是“文化传递”，它们一方面满足着观众内心对于文化的诉求，另一方面也弥补着这个时代所匮乏的某些意义与想象。

综艺在如今年轻文化中占据着越捞越高的话语权，它一方面启迪兴趣，引领消费，一方面提供压力释放和情感的慰藉。

数据显示，当代独居的年轻高达7700万，在没有家人和朋友在身边的日子里，他们在综艺节目里付出了最多的欢笑和泪水。有人因为看了《乐队的夏天》爱上了摇滚乐，有人因为《舞蹈生》重返舞台。

毫无疑问，综艺是商业的产物，但是它们却在某种程度上，在这个意义稀薄的时代里，提供月亮。

输送公共价值，反映时代精神

作为大众文化的一部分，综艺节目不仅有字面意义上的娱乐这一种功能，而是不断在输送公共价值，反映时代精神。它的发展变迁始终与经济社会发展同频，与主流意识形态共振。

从价值观层面看，综艺的变迁更是跟社会意识形态息息相关。《中国诗词大会》的成功是踩中了中国国力提升、民族自尊心增强的红利，满足了人们重温传统文化的需求。《奇葩说》的热播则是体现了社会在快速变化中，不同价值观之间的碰撞，为很多迷惘的年轻人提供了新的思维框架和角度。

综艺总是反应时代主流用户的需求。

相比早年间的“以瘦为美”的审美风格，当下大众更倾向于“健康”的价值取向，大家越来越关注自己的身体，悄无声息中，人们跳舞、撸铁，跑马拉松、报团课，中国每１４个人中就有一个是舞蹈爱好者，跳舞已成为当下都市打工人抚慰心灵的一种方式。因此，综艺荧幕上出现了《舞蹈生》。

除了自我成长，人们对社交的需求一直存在，且不断升级，场景、方式、门槛都成了考量因素，当KTV、台球厅等已经无法满足愈加挑剔的消费者，《奇异剧本鲨》《萌探探探案》这样的综艺出现了，它提供一种新型社交方式，让更多人发现，原来智力的碰撞、心无旁骛的投入、和朋友面对面的连接依旧是生活里不可替代的乐趣。

弥合分层文化，构建沟通桥梁

综艺节目在为青年人提供娱乐的同时，也为一些圈层文化找到了发声渠道，促进不同圈层之间的理解，弥合社会、代际间的鸿沟，让社会更加和谐。

兴趣、学历、年龄、职业、地域等导致的文化分层已经成为当今社会现状，这也造成了很多沟通中的误解。点对点的沟通当然是必要的，但非常低效，通过综艺这一大众文化的代表，在公共舆论场中进行更大范围内的说服，可以达成圈层文化与主流文化的和解，减少整个社会的沟通成本。

在说唱综艺爆火之前，很多人对说唱毫无概念，以为它是一种地下文化，颓废、反社会。但这些节目改变了人们的认知，大家意识到说唱本质是积极且正能量的，整个社会对说唱的包容度更高。上海说唱主题酒吧CLUB WHYFRI的主理人Joe朱亲自见证了说唱文化伴随综艺的热播，在国内的认可度不断提升，他认为，其实说唱在年轻人中的消费需求，比人们想象得更高。“90年之后的孩子跟电子音乐、Hip-hop乐队是共同成长的。”只是之前主流文化并没有看到这一点，通过这些节目，说唱文化得以传播，在大众文化中获得一席之地。

同样的例子还包括冲浪、剧本杀、戏剧等，他们都是一档档综艺被更多人看到。

除了兴趣爱好外，综艺还增强了人们对一些身份、关系的认知。譬如爱奇艺计划推出的综艺《上班啦！妈妈》，是希望探讨职场妈妈在面对职场与育儿双重挑战时是如何应对的。职场妈妈的压力，外界其实很难切身理体会，很多用人单位还会歧视育龄期的女性。节目组希望通过这档节目，增强社会各界对职场妈妈的理解。这种理解实际上已经可以构成社会公益的一部分。

再比如《我的小尾巴》是在全面二孩的背景下，探索兄妹间的成长与陪伴。80后一代大都是独生子女，并不知道如何面对有兄弟姐妹的亲子关系，这档节目也是希望能够提供一种建议或引导。

图说：《我的小尾巴》剧照

青年文化与大众综艺：启迪与回应

综艺节目具备社会意义与公共价值，但具体到年轻用户个体而言，他们究竟能从综艺中获得什么呢？

与上一代消费者相比，年轻消费者更难被划分、被代表。最近热播的《一年一度喜剧大赛》中，我们发现其受欢迎的作品风格各异，总有一个作品会戳中某一部分用户的笑点与痛点。在社交平台上，每一位乐于分享的年轻人都有可能主导新的流行。

爱奇艺发布了一系列主题为“头号玩家”的策划，将主导权交给用户，创造了一种年轻人与年轻人对话的方式，通过40+“头号玩家”的故事，让同龄人圈层彼此碰撞。透过个体论述，我们也看到了青年兴趣文化背后蕴含的巨大产业价值与消费价值，以及爱奇艺作为“年轻人潮流聚集地”的文化影响力。

为了让这种沟通更加深度和有效，除了主题视频外，爱奇艺还与网易浪潮工作室联合推出4篇深度故事，联名喜马拉雅·「故事FM」推出四期声音纪录片，用文字、音频等形式，传递兴趣背后的思考与付出，补足理性阐释。

说唱爱好者READON因为看了节目而爱上说唱，最终站到了今年《少年说唱企划》舞台上；从事HR和会计的困困、悠悠，将“密室远征”当作旅行的新方式；北大毕业的李丞汐，因为对舞蹈和舞台的眷恋，放弃了金融行业的高薪工作，重返舞台；还有拇指琴、奥特曼、玩具的爱好者，他们在爱好领域里倾注心血、源源不断地付出时间、金钱，也因此构建了社交圈，为单纯的爱好不计回报，意想不到地成为了各自领域里的“头号玩家。

他们凭借对兴趣爱好的热爱与付出，结交了朋友、体验了多种人生、发表了歌曲

爱好不仅仅是茶余饭后的消遣，它可以关乎一种职业之外的身份定义，社会认可和自我价值的实现。好的内容创作应该紧握时代情绪变化，洞察观众未曾说出口的困扰、喜悦和渴望，从而制作内容，为观众提供一种视角，让观众在这里找到同类和情感慰藉，甚至一种实现自我的舞台。

不管是有意识还是无意识，提供优质内容的视频平台们已经成为传递青年文化，启迪全新生活体验的载体。

结尾：

从《乐队的夏天》到今年的《奇异剧本鲨》、《舞蹈生》、《少年说唱企划》，再到热播中的《一年一度喜剧大赛》，一次又一次，爱奇艺通过内容种草，在年轻人心中撒下一颗颗种子，综艺节目既是圈层文化的发现者、放大者，也是启迪者和舞台本身，让圈层走向主流的同时，也引领了消费新趋势，甚至让一个行业的命运在时代的浪潮中悄然转向。

-END-